▶ Expliquer les fondements historiques et techniques du synthétiseur modulaire (écoles East Coast / West Coast, formats Eurorack/Buchla/5U) et choisir un système adapté à son besoin.

▶ Maîtriser la logique et le routage du signal en contexte modulaire (types de signaux, opérations de base, patching) indépendamment de toute interface figée.

▶ Programmer, dans VCV Rack, des patchs progressifs mobilisant génération sonore, traitement, modulation et séquençage..

▶ Transposer les techniques acquises dans VCV Rack vers n'importe quel système modulaire physique.

▶ Analyser et reproduire des approches de patching caractéristiques (génératif, séquençage avancé, styles d'auteurs de référence).

▶ SEMAINE 1 - Histoire, logique du signal et prise en main de VCV Rack
1 - Histoire et écosystème du modulaire (Moog/Buchla, East Coast vs West Coast, formats et Modular Grid)
2 - Le signal comme langage commun (audio, CV, Gate, Trigger, atténuation et sommation)
3 - Prise en main de VCV Rack et premier patch soustractif complet

▶ SEMAINE 2 - Génération, traitement, modulations et séquençage
4 - Panorama des modules de génération et de traitement sonore (VCO, filtres, VCA, LPG, samplers)
5 - Modules de modulation et utilitaires (enveloppes, LFO, aléatoire, horloges, quantizers)
6 - Techniques de modulation avancées (intermodulation, rétroaction, enveloppes bouclées)
7 - Séquençage et stratégies de déclenchement (séquenceurs pas à pas, logique rythmique, approche générative)

▶ SEMAINE 3 - Synthèse avancée et création de patchs multi-voies
8 - Techniques de génération sonore avancées (FM analogique, wavefolding, ring modulation, granulaire, wavetable)
9 - Construction de patchs polyphoniques et multipistes (lead, basse, batterie dans un même patch)
10 - Intégration hardware et workflow en DAW (interfaçage physique, VCV Pro dans Ableton Live et Reaper)

▶ SEMAINE 4 - Approches créatives, défis de patching et univers virtuels
11 - Approches d'auteur et défis de patching (3-module challenge, no-input feedback, esthétiques d'artistes)
12 - Retours d'expérience et études de performances d'experts du modulaire
13 - Exploration et programmation des synthétiseurs modulaires et semi-modulaires virtuels

▶ Niveau requis
Pour suivre cette formation, il est recommandé d’avoir :
- une pratique musicale et/ou sonore régulière (instrument, MAO, DJing, sound design, etc.)
- une aisance avec l’outil informatique (navigation, installation de logiciels, gestion de fichiers)
- avoir suivi le parcours Design Sonore (niveau 2) - Créer des sons évolutifs avec les synthétiseurs wavetable ou justifier d’un niveau équivalent.  

Besoin d’un coup de pouce en informatique ? Nous proposons un cours de mise à niveau pour accompagner les plus débutants.

▶ Disponibilité
La formation demande une implication régulière afin de garantir la progression. Il est nécessaire de pouvoir :
- consacrer ~10 heures par semaine au parcours e-learning.
- participer à un temps individuel en visioconférence (1h/semaine sur un créneau constant défini ensemble à l'inscription).
- assister aux masterclasses en visioconférence (2h/semaine, jour précisé lors de l'inscription).
   → Les masterclasses peuvent être consultées en replay en cas d’indisponibilité.

▶ Matériel requis

Connexion internet
- débit minimum recommandé : 3 Mbps en envoi & 2 Mbps en réception [ tester ma connexion ]
Ordinateur
- PC : Intel i5 5ᵉ génération (ou équivalent AMD)
- Mac : macOS Big Sur minimum
- 8 Go de RAM minimum
Matériel audio
- interface audio externe
- microphone
- contrôleur MIDI (clavier et/ou pads + potentiomètres)
- casque d’écoute studio

→ Plus d’informations

L’accès à nos formations peut être initié :
- par un particulier
- par un salarié
- par un employeur
- à la demande de France Travail

Pour toute demande :
📞 09 78 45 48 29
📧 contact@sawupformation.fr

Nous nous engageons à vous répondre sous 48 heures ouvrées. Ce premier échange permet de :
- répondre à vos questions
- vous présenter la formation et les sessions disponibles
- confirmer vos prérequis
- vous orienter vers le financement adapté
- organiser votre entrée en formation.

▶ Délais d'inscription
Le délai minimum d’inscription est de 1 mois avant le début de la session choisie, sous réserve des places disponibles.
Les prérequis sont vérifiés au cours de l’entretien préalable.

La formation est maintenue dès deux participants confirmés.

1. Conception inclusive et mesures universelles
Nous adoptons une démarche universelle , visant à rendre nos formations naturellement accessibles au plus grand nombre.
L’objectif : réduire la nécessité d’aménagements individuels en prévoyant dès le départ des modalités qui facilitent l’apprentissage pour tous les profils.

Accès anticipé aux supports de cours
Dans ce cadre, tous les apprenants bénéficient d’un accès anticipé de 15 jours au parcours e-learning.
Cet accès anticipé permet de :
- découvrir l’environnement pédagogique
- prendre en main les outils et logiciels
- réduire la charge cognitive au démarrage
- bénéficier d’un temps supplémentaire pour explorer les contenus

Cet aménagement universel :
- prévient les besoins de compensations
- soutient les apprenants ayant besoin d’un temps d’adaptation plus long (DYS, TDAH, anxiété, handicaps invisibles)
- contribue à sécuriser l’entrée en formation.

2. Accompagnement spécifique pour les PSH
Bien que notre conception inclusive permette de prévenir de nombreuses difficultés, des adaptations particulières peuvent être mises en place lorsque nécessaire.

Analyse individuelle des besoins
Lors des premiers échanges, un entretien personnalisé permet de :
- identifier la nature du handicap
- analyser les besoins spécifiques
- proposer les aménagements pédagogiques et organisationnels les plus adaptés

Nous vous invitons à nous informer le plus tôt possible afin de faciliter leur mise en œuvre.

Référent Handicap
Notre Référent Handicap , Arthur, vous accompagne tout au long du parcours.
Il peut intervenir pour :
- adapter les supports pédagogiques et modalités
- coordonner avec les structures compétentes (MDPH, Cap Emploi, Agefiph…)
- aider à la mise en place ou à la demande d’aides spécifiques.

📧 arthur@sawup.fr

Ressources et partenaires
Nous mettons à disposition plusieurs organismes et outils pour accompagner les PSH :
- Agefiph – Ressource Handicap Formation
- Cap Emploi
-Mon Parcours Handicap
- Registre d’Accessibilité
- Formulaire MDPH

→ Consulter notre politique d’accessibilité

▶ Tarif de la formation
Le tarif de la formation est de 3000 € TTC pour 75 heures de formation, soit un coût horaire de 40€/heure.

Ce tarif comprend :
- l’accès à la plateforme e-learning à vie
- les temps synchrones individuels
- les masterclasses et ateliers collectifs
- l’accompagnement administratif et pédagogique

▶ Financements mobilisables
Plusieurs solutions de financement peuvent être mobilisées selon votre situation :

✔ OPCO
Pour les salariés, un financement peut être sollicité auprès de l’OPCO de l’entreprise.

✔ France Travail
Dans le cadre d’un projet de retour à l’emploi ou de reconversion, un financement peut être mobilisé auprès de France Travail.

✔ Financement personnel
Lorsque aucun dispositif de prise en charge n’est mobilisable, la formation peut être financée en fonds propres par le stagiaire.

À l’issue de la formation, l’apprenant est en capacité de composer, structurer, éditer et finaliser des productions musicales avec Ableton Live, en vue de leur diffusion, de leur exploitation commerciale ou de leur intégration dans un projet artistique ou professionnel.

▶ Activités principales visées
- Design sonore et programmation de synthétiseurs : Conception de banques de sons, création de timbres originaux (basses, leads, effets) et modélisation d'instruments.
- Production et création musicale : Intégration de parties de synthétiseur (séquences, solos, textures) dans des projets de composition ou d'arrangement.
- Reproduction et émulation sonore : Analyse et reconstitution de sonorités iconiques ou acoustiques pour la scène ou le studio.

▶ Contextes d’exercice
Les compétences acquises s’exercent principalement dans les secteurs :
- musique & industries culturelles
- création audio & contenus digitaux
- scène musicale indépendante
- média & création audiovisuelle

▶ Modes d’exercice courants
Les activités peuvent être exercées :
- en indépendant (micro-entrepreneur, freelance, auto-production)
- dans le cadre d’un projet artistique structuré
- en collaboration professionnelle (co-production / co-crédit)
- ou en complément d’activité salariée dans les industries créatives.

▶ Types de livrables réalisables
- Banques de presets/patches sur synthétiseurs matériels et virtuels.
- Lignes de synthétiseur et séquences finalisées pour des productions musicales.
- Sound design et éléments sonores pour médias interactifs ou audiovisuels.

▶ Poursuites de parcours possibles
Évolution vers le sound design avancé pour le jeu vidéo, la composition à l'image ou l'ingénierie du son.