▶ Expliquer les fondements théoriques et historiques de la synthèse FM (acoustique du son, apport de John Chowning)

▶ Programmer des sons FM à 2, 3 puis 4 opérateurs et plus

▶ Concevoir les grandes familles de sons FM en maîtrisant les techniques de programmation associées à chaque typologie (pad, lead, pluck etc.)

▶ Mettre en œuvre des techniques avancées de programmation FM (layering, enveloppes désynchronisées, sons d'inspiration acoustique)

▶ Analyser des presets existants pour en déduire la structure de programmation sous-jacente

▶ Utiliser les différentes synthèses numériques sur les émulations Arturia d’instruments célèbres associés : DX7 V, CZ V, Synclavier V, CMI V

▶ SEMAINE 1 - Fondamentaux acoustiques, théorie et premiers sons à 2 opérateurs
1 - Introduction et fondamentaux acoustiques (spectre, phase, interface)
2 - Origines et théorie de la synthèse FM (des fréquences au timbre complexe)
3 - Fondements mathématiques (équations, bandes latérales, ratios)
4 - Sons simples à 2 opérateurs (basse, pad, lead)

▶ SEMAINE 2 - Perfectionnement à 2 et 3 opérateurs (basses, plucks, piano et cuivres)
5 - Perfectionnement à 2 opérateurs et architecture à 3 opérateurs (basse, pad, pluck)
6 - Création de sons de piano électrique à 3 opérateurs
7 - Création de sons de cuivres d'inspiration acoustique
8 - Lead à 4 opérateurs et enveloppes évolutives

▶ SEMAINE 3 - Techniques avancées, layering et modélisation acoustique
9 - Layering et conception de basses complexes par superposition
10 - Création de sons d'inspiration acoustique avancés
11 - Techniques de programmation avancées et analyse de presets expérimentaux

▶ SEMAINE 4 - Théorie FM avancée et autres formes de synthèse numériques
12 - Synthèses numériques et mises au point terminologiques (FM, PM, distorsion de phase...)
13 - Programmation de la synthèse à distorsion de phase
14 - Exploration de la synthèse additive et du sampling

▶ Niveau requis
Pour suivre cette formation, il est recommandé d’avoir :
- une pratique musicale et/ou sonore régulière (instrument, MAO, DJing, sound design, etc.)
- une aisance avec l’outil informatique (navigation, installation de logiciels, gestion de fichiers)
- avoir suivi le parcours Design Sonore (niveau 2) - Créer des sons évolutifs avec les synthétiseurs wavetable ou justifier d’un niveau équivalent.

Besoin d’un coup de pouce en informatique ? Nous proposons un cours de mise à niveau pour accompagner les plus débutants.

▶ Disponibilité
La formation demande une implication régulière afin de garantir la progression. Il est nécessaire de pouvoir :
- consacrer ~10 heures par semaine au parcours e-learning.
- participer à un temps individuel en visioconférence (1h/semaine sur un créneau constant défini ensemble à l'inscription).
- assister aux masterclasses en visioconférence (2h/semaine, jour précisé lors de l'inscription).
   → Les masterclasses peuvent être consultées en replay en cas d’indisponibilité.

▶ Matériel requis

Connexion internet
- débit minimum recommandé : 3 Mbps en envoi & 2 Mbps en réception [ tester ma connexion ]
Ordinateur
- PC : Intel i5 5ᵉ génération (ou équivalent AMD)
- Mac : macOS Big Sur minimum
- 8 Go de RAM minimum
Matériel audio
- interface audio externe
- microphone
- contrôleur MIDI (clavier et/ou pads + potentiomètres)
- casque d’écoute studio

→ Plus d’informations

L’accès à nos formations peut être initié :
- par un particulier
- par un salarié
- par un employeur
- à la demande de France Travail

Pour toute demande :
📞 09 78 45 48 29
📧 contact@sawupformation.fr

Nous nous engageons à vous répondre sous 48 heures ouvrées. Ce premier échange permet de :
- répondre à vos questions
- vous présenter la formation et les sessions disponibles
- confirmer vos prérequis
- vous orienter vers le financement adapté
- organiser votre entrée en formation.

▶ Délais d'inscription
Le délai minimum d’inscription est de 1 mois avant le début de la session choisie, sous réserve des places disponibles.
Les prérequis sont vérifiés au cours de l’entretien préalable.

La formation est maintenue dès deux participants confirmés.

1. Conception inclusive et mesures universelles
Nous adoptons une démarche universelle , visant à rendre nos formations naturellement accessibles au plus grand nombre.
L’objectif : réduire la nécessité d’aménagements individuels en prévoyant dès le départ des modalités qui facilitent l’apprentissage pour tous les profils.

Accès anticipé aux supports de cours
Dans ce cadre, tous les apprenants bénéficient d’un accès anticipé de 15 jours au parcours e-learning.
Cet accès anticipé permet de :
- découvrir l’environnement pédagogique
- prendre en main les outils et logiciels
- réduire la charge cognitive au démarrage
- bénéficier d’un temps supplémentaire pour explorer les contenus

Cet aménagement universel :
- prévient les besoins de compensations
- soutient les apprenants ayant besoin d’un temps d’adaptation plus long (DYS, TDAH, anxiété, handicaps invisibles)
- contribue à sécuriser l’entrée en formation.

2. Accompagnement spécifique pour les PSH
Bien que notre conception inclusive permette de prévenir de nombreuses difficultés, des adaptations particulières peuvent être mises en place lorsque nécessaire.

Analyse individuelle des besoins
Lors des premiers échanges, un entretien personnalisé permet de :
- identifier la nature du handicap
- analyser les besoins spécifiques
- proposer les aménagements pédagogiques et organisationnels les plus adaptés

Nous vous invitons à nous informer le plus tôt possible afin de faciliter leur mise en œuvre.

Référent Handicap
Notre Référent Handicap , Arthur, vous accompagne tout au long du parcours.
Il peut intervenir pour :
- adapter les supports pédagogiques et modalités
- coordonner avec les structures compétentes (MDPH, Cap Emploi, Agefiph…)
- aider à la mise en place ou à la demande d’aides spécifiques.

📧 arthur@sawup.fr

Ressources et partenaires
Nous mettons à disposition plusieurs organismes et outils pour accompagner les PSH :
- Agefiph – Ressource Handicap Formation
- Cap Emploi
-Mon Parcours Handicap
- Registre d’Accessibilité
- Formulaire MDPH

→ Consulter notre politique d’accessibilité

▶ Tarif de la formation
Le tarif de la formation est de 3000 € TTC pour 75 heures de formation, soit un coût horaire de 40€/heure.

Ce tarif comprend :
- l’accès à la plateforme e-learning à vie
- les temps synchrones individuels
- les masterclasses et ateliers collectifs
- l’accompagnement administratif et pédagogique

▶ Financements mobilisables
Plusieurs solutions de financement peuvent être mobilisées selon votre situation :

✔ OPCO
Pour les salariés, un financement peut être sollicité auprès de l’OPCO de l’entreprise.

✔ France Travail
Dans le cadre d’un projet de retour à l’emploi ou de reconversion, un financement peut être mobilisé auprès de France Travail.

✔ Financement personnel
Lorsque aucun dispositif de prise en charge n’est mobilisable, la formation peut être financée en fonds propres par le stagiaire.

À l’issue de la formation, l’apprenant est en capacité de composer, structurer, éditer et finaliser des productions musicales avec Ableton Live, en vue de leur diffusion, de leur exploitation commerciale ou de leur intégration dans un projet artistique ou professionnel.

▶ Activités principales visées
- Design sonore et programmation de synthétiseurs : Conception de banques de sons, création de timbres originaux (basses, leads, effets) et modélisation d'instruments.
- Production et création musicale : Intégration de parties de synthétiseur (séquences, solos, textures) dans des projets de composition ou d'arrangement.
- Reproduction et émulation sonore : Analyse et reconstitution de sonorités iconiques ou acoustiques pour la scène ou le studio.

▶ Contextes d’exercice
Les compétences acquises s’exercent principalement dans les secteurs :
- musique & industries culturelles
- création audio & contenus digitaux
- scène musicale indépendante
- média & création audiovisuelle

▶ Modes d’exercice courants
Les activités peuvent être exercées :
- en indépendant (micro-entrepreneur, freelance, auto-production)
- dans le cadre d’un projet artistique structuré
- en collaboration professionnelle (co-production / co-crédit)
- ou en complément d’activité salariée dans les industries créatives.

▶ Types de livrables réalisables
- Banques de presets/patches sur synthétiseurs matériels et virtuels.
- Lignes de synthétiseur et séquences finalisées pour des productions musicales.
- Sound design et éléments sonores pour médias interactifs ou audiovisuels.

▶ Poursuites de parcours possibles
Évolution vers le sound design avancé pour le jeu vidéo, la composition à l'image, la programmation de synthétiseurs complexes (FM, modulaire) ou l'ingénierie du son.